"El libro como trampa"
Procesos para la creación de un libro de fotografía.
Este taller esta dirigido a personas con interés en la comunicación en general y específicamente en el libro de fotografía cómo una pieza comunicativa, que quieran aprender y ampliar su conocimiento o que deseen ver del proceso creativo del autor. A lo largo de 4 sesiones teóricas y un ejercicio práctico estimularemos la sensibilidad y la creación de los asistentes.
Sesión 1
Introducción en la que analizaremos los procesos cartesianos del diseño y destriparemos los trabajos previos realizados por el autor. Veremos la dimensión musical de los libros y cómo abordar un encargo de edición y diseño en forma de libro. Plantearemos, también, el libro cómo un proceso que nos ayuda a atrapar, ordenar y poner en orden nuestros pensamientos para poder entenderlos, controlarlos y hacerlos nuestros.
Sesión 2
Trataremos conceptos cómo el espacio, el tiempo y el ritmo para entender cómo funciona un libro de fotografía y cómo el autor lo utiliza para comunicarse con nosotros. La intención de esta sesión es sensibilizar al alumno del poder que tiene un libro para que pueda verlo con una mirada fresca y desde nuevos puntos de vista.
Sesión 3.
Estudiaremos las bases del funcionamiento del sistema perceptivo. Estudiaremos cómo funciona nuestro cerebro en el momento de recibir un estímulo para poder tomar consciencia de ello y utilizar de forma más eficiente las herramientas que usamos para comunicarnos. Partiremos del concepto de lleno y vacío y poco a poco iremos construyendo un discurso sobre estos cimientos. Se invitará a los participantes a realizar un ejercicio por su cuenta en base a los conocimientos dados las sesiones anteriores.
Sesión 4
Se mostrarán ejemplos de disciplinas como la pintura, la escultura, la filosofía oriental y occidental, la música, la tipografía, el diseño, la arquitectura, la fotografía para conseguir en el alumno un conocimiento holístico que le ayude a entender el mundo que le rodea en claves poéticas y metafóricas. Se revisarán también los ejercicios realizados.
Eloi Gimeno es un director de arte graduado en diseño por la Elisava en Barcelona, cursó un año en la escuela TAIK de Helsinki y un máster en fotografía documental en la Escuela BLANK PAPER de Madrid. En los últimos años ha trabajado con autores como Antonio Xoubanova, Óscar Monzón, Fosi Vegue, Julián Barón, Arnau Blanch, Jon Cazenave y Roc Herms entre otros. Ha publicado HELLSINKI en 2010 y LIBRO en 2014 publicado por la Fundación Foto colectania y RM. Actualmente combina su labor docente con el trabajo en su propio estudio desarrollando proyectos editoriales, de imagen corporativa y de comunicación visual.
Precio: 125 € (12 horas)
Inscripciones: academia@lacentral.com
Más información: www.lacentral.com/agenda